古意呈补阙乔知之

沈佺期

卢家少妇郁金堂，

海燕双栖玳瑁梁。

九月寒砧催木叶，

十年征戍忆辽阳。

白狼河北音书断，

丹凤城南秋夜长。

谁为含愁独不见，

更教明月照流黄。

初唐诗人沈佺期为人行事似无可称道，但他对格律诗的形成定型，贡献却是巨大的。可以说，盛唐诗歌高潮的形成，没有陈子昂不行，没有沈佺期（当然还应加上宋之问）也不行。

这首诗，在七律形成过程中具有典范作用。闻一多在《唐诗杂论》中说：“此诗曾被推为唐诗七言律之冠，当在于它的体高骨古，一气呵成，自六朝以来，作诗人的多练散句，整篇匀称的作品很少见，所以大家都重视一气呵成的作品。”

我一直认为，评哪一首唐诗为第一的做法是没有意义的。但是如果一定要“评”的话，那么我认为，这首诗入选的理由要比崔颢的《黄鹤楼》来得更充分些。第一，这首诗格律严谨，二四六处对是对，粘是粘，丝毫不差。中间两联的对仗，也非常工整。一定要找格律上的瑕疵，只有第七句的末三字“独不见”为三个仄声，是为“三仄调”，小小的毛病，能避则避，不避也不能算大错。第二，此诗作于格律诗的开创期，对后来者实有示范作用。

此诗题目中所说的“古意”，是指梁武帝萧衍的《河中之水歌》：“河中之水向东流，洛阳女儿名莫愁。十五嫁为卢家妇，十六生儿字阿侯。卢家兰室桂为梁，中有郁金苏合香。”

关于这首诗的好处，顾随的说法很有参考价值，他说：“堂曰郁金，梁曰玳瑁，则豪家也。海燕双栖，则良辰美景也。一首愁苦之诗，看他开端如此富丽，且莫说是修辞学所谓对比。前三句言闺中，第四句言塞外，始入本意，正写愁苦，而音节如此朗畅，气象如此阔大。五、六两句，白狼河、丹凤城属对之工，且不必说，须看他又是一句塞外，一句闺中，开合之妙，真与三、四句相同，而所谓气象与音节者，殆将过之。”

月下独酌

李白

花间一壶酒，独酌无相亲。

举杯邀明月，对影成三人。

月既不解饮，影徒随我身。

暂伴月将影，行乐须及春。

我歌月徘徊，我舞影零乱。

醒时同交欢，醉后各分散。

永结无情游，相期邈云汉。

李白的《月下独酌》共有四首，这首是第一首，也是写得最好的一首。其他三首则写得很一般，尤其是第四首，有人甚至怀疑非李白所作，因为“此种语太庸近”（查慎行）。其实，我们不能要求大诗人篇篇出精品，就像围棋高手也会出昏招一样。

这首诗的最绝妙处，在于“举杯邀明月，对影成三人”两句。蘅塘退士的《唐诗三百首》在其下注曰：“题本独酌，诗偏幻出三人，月影伴说，反复推勘，愈形其独。”这两句的妙想，可能是受了《南史·沈庆之传》的启发。传中说到沈庆之曾经对人说：“我每履田园，有人时与马成三，无人则与马成二。”但李白的这两句明显的“青出于蓝而胜于蓝”，无论从哪方面说，都比沈庆之的原话高妙很多。

我认为，这首诗其实是写了诗人“用浪漫战胜孤独”的过程，这个过程是复杂而艰难的。全诗七联，第一联写孤独，第二联用浪漫去化解；第三联再写孤独，四、五两联再用浪漫去对付；第六联又是孤独，最后用浪漫作结。从诗中我们可以感受到种种精彩：冷落的郁闷、天才的孤独、率真的个性、浪漫的情怀、飘逸的诗风、酣畅的笔法，等等。这就是李白，他的可爱，他的伟大，尽在于此。