在古代，文学诗人们以笔为媒，以情为墨，书写了无数动人心弦的情诗。这些诗篇，如同时光的琥珀，将那些温柔的情愫永久封存。今天，百花齐放，就让我们一起走进这些古代“撩人”情诗的世界，感受那份跨越千年的浪漫与深情。

《蒹葭》——《诗经》

所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。

《诗经》是我国第一部诗歌总集，《蒹葭》是其中的一首经典之作。这首诗描写了一位男子对心仪女子的追求。男子心中的“伊人”在水的另一方，他沿着河流逆流而上去寻找她，道路艰险而漫长；顺流而下寻找她，她却仿佛在水的中央，遥不可及。

这首诗以其优美的意境和深刻的情感，表达了古人对爱情的执着追求和对美好事物的向往。它让我们感受到了爱情的美好和追求爱情的艰辛。

《凤求凰》——司马相如

有美人兮，见之不忘。一日不见兮，思之如狂。凤飞翱翔兮，四海求凰。无奈佳人兮，不在东墙。将琴代语兮，聊写衷肠。何日见许兮，慰我彷徨。愿言配德兮，携手相将。不得於飞兮，使我沦亡。

司马相如，西汉辞赋家，他以一曲《凤求凰》赢得了卓文君的芳心。这首诗的创作背景充满了传奇色彩。司马相如在卓王孙家宴会上，以琴音表达对卓文君的爱慕之情。诗中，司马相如将自己比作翱翔的凤凰，四处寻找伴侣，而卓文君就是他心中的佳人。

“有美人兮，见之不忘。一日不见兮，思之如狂。”这几句诗直白而热烈地表达了对佳人的思念之情，让人感受到爱情的强烈冲击。“愿言配德兮，携手相将。不得於飞兮，使我沦亡。”则表达了诗人对爱情的渴望和执着，若不能与佳人携手，便觉得生命失去了意义。

这首诗的影响深远，它不仅成为了古代爱情诗的经典之作，也为后世留下了一段浪漫的爱情佳话。司马相如和卓文君的爱情故事，激励着后人勇敢追求自己的爱情。

《离思五首·其四》——元稹

曾经沧海难为水，除却巫山不是云。取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。

元稹，唐代诗人。这首诗是元稹为悼念亡妻而作。“曾经沧海难为水，除却巫山不是云。”诗人以沧海之水和巫山之云比喻自己与妻子之间的感情，表达了对妻子的深情和忠诚。曾经领略过苍茫大海的雄浑壮美，其他地方的水就再也难以吸引他；曾经见识过巫山的云蒸霞蔚，其他地方的云就黯然失色。

“取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。”诗人在花丛中走过，却懒得回头看一眼，一方面是因为他修道之心坚定，另一方面也是因为他心中只有亡妻。

元稹诗，以其深情的表达和优美的意境，成为了古代爱情诗的经典之作。它让我们看到了古人对爱情的忠贞不渝，也让我们感受到了爱情的伟大与深沉。

《三五七言 / 秋风词》——李白

秋风清，秋月明，落叶聚还散，寒鸦栖寒鸦。相思相见知何日？此时此夜难为情！

李白，唐代诗人。这首诗以秋风、秋月、落叶、寒鸦等景象，营造出了一种凄凉的氛围。诗人在这样的氛围中，表达了对远方之人的思念之情。“相思相见知何日？此时此夜难为情！”诗人不知道何时才能与思念之人相见，在这个秋风瑟瑟、秋月明亮的夜晚，心中充满了惆怅和无奈。

李白的这首诗，以其简洁而深刻的情感表达，打动了无数人的心。它让我们感受到了爱情的无奈和思念的痛苦。

《戏赠张先》——苏轼

十八新娘八十郎，苍苍白发对红妆。鸳鸯被里成双夜，一树梨花压海棠。

苏轼，北宋文学家、书画家。这首诗是苏轼调戏其友张先的作品。张先在八十岁时娶了一位十八岁的女子为妻，苏轼便以此诗调侃他。诗中“一树梨花压海棠”一句，用梨花比喻白发苍苍的张先，用海棠比喻年轻貌美的新娘，形象生动，富有幽默感。

虽然这首诗是调侃之作，但也从侧面反映了古代婚姻中的一些现象。同时，这句诗也因其形象的比喻和幽默的风格，被后人广泛传颂。

《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》——苏轼

昨夜夜半，枕上分明梦见。语多时。依旧桃花面，频低柳叶眉。

苏轼的这首词是为悼念亡妻王弗而作。词中，苏轼回忆起昨夜在梦中与亡妻相见的情景。“依旧桃花面，频低柳叶眉。”妻子的面容依旧如桃花般娇艳，眉毛如柳叶般低垂。这句诗生动地描绘了妻子的美丽形象，也表达了苏轼对妻子的思念之情。

苏轼与王弗的爱情故事感人至深，这首词更是将他对妻子的思念之情表达得淋漓尽致。它让我们看到了古人对爱情的珍视和对亡妻的思念。

《青玉案·元夕》——辛弃疾

众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。

辛弃疾，南宋词人。这首词描绘了元宵佳节的热闹景象，以及诗人在人群中寻找意中人的过程。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”诗人在人群中苦苦寻觅，却始终没有找到意中人。就在他感到失望的时候，不经意间回头，却发现意中人就在灯火昏暗的地方。

这句诗充满了戏剧性和浪漫色彩，它表达了诗人对爱情的执着追求和意外收获的喜悦。同时，这句诗也蕴含着深刻的人生哲理，让人在追寻梦想的过程中，不要轻易放弃，也许在不经意间，就会收获意想不到的惊喜。

辛弃疾的这首词，以其优美的意境和深刻的哲理，深受后人喜爱。它让我们感受到了爱情的美好和人生的奇妙。

《摸鱼儿·雁丘词》——元好问

问世间，情是何物，直教生死相许？天南地北双飞客，老翅几回寒暑。欢乐趣，离别苦，就中更有痴儿女。君应有语：渺万里层云，千山暮雪，只影向谁去？

元好问，金末元初文学家。这首词以大雁的生死相许为主题，探讨了爱情的真谛。“问世间，情是何物，直教生死相许？”这句词开篇就提出了一个深刻的问题，让人深思。诗人通过描写大雁的爱情，表达了对忠贞不渝的爱情的赞美。

元好问的这首词，以其深刻的情感和对爱情的思考，成为了古代爱情词的经典之作。它让我们看到了爱情的伟大和力量，也让我们对爱情有了更深刻的认识。

《折桂令·春情》——徐再思

平生不会相思，才会相思，便害相思。身似浮云，心如飞絮，气若游丝。空一缕余香在此，盼千金游子何之。证候来时，正是何时？灯半昏时，月半明时。

徐再思，元代散曲作家。这首曲描写了一位少女初尝相思之苦的情感变化。“平生不会相思，才会相思，便害相思。”少女从未经历过相思，一旦陷入其中，便无法自拔。她的身体如浮云般飘忽不定，心如飞絮般纷乱，气息如游丝般微弱。

“灯半昏时，月半明时。”这句诗营造出了一种朦胧的氛围，将少女的相思之苦衬托得更加深刻。在这昏暗的灯光和朦胧的月色下，少女的思念愈发强烈。

徐再思的这首词，以其生动的描写和深刻的情感，打动了无数人的心。它让我们感受到了相思之苦的煎熬，也让我们体会到了爱情的美好与无奈。

《一剪梅·雨打梨花深闭门》——唐寅

雨打梨花深闭门，孤负青春，虚负青春。赏心乐事共谁论？花下销魂，月下销魂。愁聚眉峰尽日颦，千点啼痕，万点啼痕。晓看天色暮看云，行也思君，坐也思君。

唐寅，字伯虎，明代著名画家、文学家。这首词以女子的口吻，表达了对情郎的思念之情。词中的女子，在雨打梨花的日子里，深闭房门，独自惆怅。她感叹青春虚度，无人相伴，赏心乐事无人分享。

“晓看天色暮看云，行也思君，坐也思君。”这句诗将女子的思念之情推向了高潮。无论是行走还是坐着，她的心中都充满了对情郎的思念。这句诗简洁而深刻，让人感受到爱情的无奈和执着。

唐寅的这首词，以其细腻的情感和优美的意境，深受后人喜爱。它让我们看到了古代女子在爱情中的深情与无奈，也让我们感受到了爱情的美好与苦涩。

这十首古代情诗，每一首都有着独特的魅力。它们或热烈奔放，或温柔细腻，或深沉含蓄，或幽默风趣;它们让后人感受到了古人对爱情的执着追求、忠贞不渝和深深的思念;它们不仅是文学诗界的瑰宝，更是人类情感的珍贵记录;它们如同时光的信使，将古人的情感传递至今;它们不仅仅是文字的堆砌，更是情感的流露，是古人对生活、对爱情、对人生的深刻感悟。在今天，我们依然可以从中汲取灵感，感受那份跨越千年的浪漫与深情。

在这个快节奏的现代社会，我们或许已经习惯了用简单直接的方式表达情感。但是，当我们静下心来，品味这些古代情诗时，我们会发现，爱情原来可以如此美好与深刻。这些情诗让我们懂得了要珍惜爱情、珍惜身边的人，也让我们对爱情充满了向往和期待。愿我们都能在这十首古代情诗的陪伴下，找到属于自己的那份美好，让爱情之花在岁月的长河中绽放出绚丽的光彩！